導(dǎo)語(yǔ)：藝術(shù)歌曲對(duì)民族聲樂的作用一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

在對(duì)歐洲近現(xiàn)代作曲手法進(jìn)行充分借鑒的同時(shí)，中國(guó)的創(chuàng)作者們十分注意與民族音樂相融合，比如在和聲上，趙元任針對(duì)中國(guó)五聲調(diào)式和西方大小調(diào)音階的差異，創(chuàng)造性地使用了5、6、1這三個(gè)音作為動(dòng)機(jī)，使在西方和聲中忌諱使用的平行五度具有了中國(guó)民族特色。又比如在調(diào)式上，黃自、陳田鶴和江定仙等人一改以往中國(guó)歌曲單一調(diào)性的特點(diǎn)，大膽地使用轉(zhuǎn)調(diào)，這就使得歌曲的旋律內(nèi)涵更加豐富，也實(shí)現(xiàn)了旋律和歌詞的契合。

促進(jìn)了演唱和教學(xué)觀念的革新近年來(lái)，中國(guó)民族聲樂教學(xué)不斷調(diào)整和更新自身的教學(xué)觀念，以使培養(yǎng)出來(lái)的人才能夠真正適應(yīng)社會(huì)和時(shí)展的需要。對(duì)于早期的藝術(shù)歌曲，之前的聲樂教學(xué)并沒有十分重視，因?yàn)檫@些歌曲創(chuàng)作之初，就是配合著美聲唱法來(lái)演唱的。作為民族聲樂的演唱者和研究者來(lái)說(shuō)，也就不自覺地和這些歌曲畫上了一條界線。但是伴隨著聲樂觀念的不斷發(fā)展，特別是上個(gè)世紀(jì)中葉確立了“土洋并存，融合發(fā)展”的方針之后，美聲唱法和民族唱法相互借鑒，取長(zhǎng)補(bǔ)短。加之一些通俗演唱者也經(jīng)常演唱一些早期的藝術(shù)歌曲，所以這些歌曲開始被民族聲樂演唱者所認(rèn)知和重視。這些歌曲具有高度的藝術(shù)性，都是精品中的精品；在歌詞和旋律上都有著強(qiáng)烈的民族性特征，所以用民族唱法來(lái)演唱是完全可行的。在音樂文化不斷發(fā)展的大背景下，早期藝術(shù)歌曲的價(jià)值得到了全新的、更為豐富的認(rèn)識(shí)，也引起了民族音樂研究者和教師的充分重視，從客觀上改變了他們以往的聲樂觀念，促進(jìn)了教學(xué)觀念的革新，而這種觀念上的變革，對(duì)于民族聲樂的發(fā)展來(lái)說(shuō)是至關(guān)重要的。

增加了新的演唱和教學(xué)內(nèi)容早期藝術(shù)歌曲本身具有獨(dú)特的價(jià)值和意義，它在教學(xué)中所起到的作用，更是一些現(xiàn)代藝術(shù)歌曲所不能比擬的。比如古典詩(shī)詞類的藝術(shù)歌曲，這類歌曲大多直接選用中國(guó)歷史上比較著名的詩(shī)詞佳作做為歌詞?？梢哉f(shuō)是對(duì)中國(guó)古典文化的一個(gè)再創(chuàng)造。其兩個(gè)方面的價(jià)值比較突出：一方面是通過對(duì)這些歌曲的演唱，演唱者能夠有機(jī)會(huì)從一個(gè)全新的角度再次認(rèn)識(shí)和感受古典文化，深入體驗(yàn)歌詞本身所具有的深刻含義，以及與音樂結(jié)合之后所呈現(xiàn)出來(lái)的全新審美意蘊(yùn)。比如演唱蘇軾的《大江東去》，除了一般歌曲演唱中對(duì)調(diào)式、調(diào)性、音高、節(jié)奏等常規(guī)的演唱技術(shù)分析之外，還需要演唱者從歷史學(xué)、文化學(xué)等方面理解作品的時(shí)代背景、蘊(yùn)含意義和表現(xiàn)手法等。另一方面，中國(guó)古典詩(shī)詞都具有合轍押韻特點(diǎn)，這能夠給民族聲樂演唱中的以字行腔和字正腔圓很大啟示和借鑒。又如現(xiàn)代詩(shī)詞的藝術(shù)歌曲。這類歌曲和當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀況有著密切的聯(lián)系，特別是在上個(gè)世紀(jì)30年代，中國(guó)人民正在為爭(zhēng)取民族的自由和獨(dú)立而浴血奮戰(zhàn)，很多歌曲就是當(dāng)時(shí)時(shí)代的真實(shí)反應(yīng)，具有鮮明的時(shí)代氣息。比如《問》，唱出了青年一代對(duì)當(dāng)時(shí)國(guó)家內(nèi)外交困的憂慮和思索。此外還有黃自的《天倫歌》，陳田鶴的《回憶》，冼星海的《嘉陵江上》，張寒暉的《松花江上》等，都反映出了中華民族堅(jiān)強(qiáng)不屈的精神。

提高了演唱方法的科學(xué)性因?yàn)樗囆g(shù)歌曲在創(chuàng)作之初，就有著鮮明的民族風(fēng)格和民族韻味，所以用民族唱法來(lái)演唱這些作品的時(shí)候，作品中所涉及到的演唱技術(shù)方面的因素，能夠給民族聲樂的演唱很大的啟示和借鑒。在聲音的運(yùn)用方面。藝術(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)抒情，要求歌唱的整體是比較舒緩的，不宜有很強(qiáng)烈的對(duì)比，否則將會(huì)破壞音樂的協(xié)調(diào)性和歌詞的意境美。特別是一些使用古典詩(shī)詞作為歌詞的藝術(shù)歌曲，要求用柔和的聲音、圓潤(rùn)的音色和平穩(wěn)的節(jié)奏來(lái)演唱，并注重氣息的連貫和流暢，這種技術(shù)要求是民族聲樂演唱中較少涉及到的。在傳統(tǒng)的民族聲樂演唱中，對(duì)于弱聲沒有充分的重視。當(dāng)要表達(dá)一種較為隱秘的情緒和情感時(shí)，往往采用“說(shuō)”的形式。但是在藝術(shù)歌曲的演唱中表達(dá)這種情緒的時(shí)候，所有的發(fā)聲狀態(tài)都保持不變，只是對(duì)氣息的力度進(jìn)行調(diào)整，聲音依然通暢，依然有共鳴，且音質(zhì)不會(huì)發(fā)生任何變化。通過對(duì)這些藝術(shù)歌曲的演唱，演唱者逐漸掌握了一種更加細(xì)膩和柔和的歌唱能力。在氣息運(yùn)用方面。無(wú)論是何種演唱方法，都需要充足的氣息作為基礎(chǔ)，正確的氣息運(yùn)用也是民族聲樂演唱和教學(xué)中的重要內(nèi)容，而通過早期藝術(shù)歌曲的演唱，對(duì)于演唱者氣息訓(xùn)練是有著很多益處的。藝術(shù)歌曲中強(qiáng)調(diào)情感的抒發(fā)，所以有很多長(zhǎng)樂句，這就對(duì)演唱者的氣息量提出了很高的要求。同時(shí)藝術(shù)歌曲中還有很多八度和大跳的樂句，能夠讓演唱者感受不同的音高對(duì)氣息的要求程度，所以演唱這些藝術(shù)歌曲，有助于提高演唱者的歌唱技巧。在鋼琴伴奏的配合方面。鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲最主要的伴奏形式，同時(shí)也有著獨(dú)立的音樂價(jià)值，已經(jīng)不再是單純對(duì)旋律的支持，還有著渲染氣氛和烘托意境的功效，與其說(shuō)是伴奏，不如說(shuō)是第二位演唱者，能夠幫助演唱者進(jìn)行音樂形象的塑造，彌補(bǔ)和表達(dá)歌曲中難以言明的情感。通過演唱藝術(shù)歌曲，能夠幫助民族聲樂演唱者對(duì)伴奏有一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)，逐步提高和伴奏的配合能力，最終獲得藝術(shù)表現(xiàn)力的提高。

深化了審美體驗(yàn)和審美表現(xiàn)一首好的歌曲作品，除了動(dòng)聽和耐唱之外，往往都具有一種美好的寓意或者是一種正義的情感，這是作品流傳的最本質(zhì)因素。藝術(shù)歌曲無(wú)疑是最具有這種特點(diǎn)的，比如黃自的《思鄉(xiāng)曲》，歌曲中提到了柳枝，不僅是對(duì)春天景物的描寫，同時(shí)還象征著一種離別之意。中國(guó)傳統(tǒng)文化中有著折柳贈(zèng)別的風(fēng)習(xí)，人們一看到柳枝，就會(huì)想起自己的故鄉(xiāng)。而這里的故鄉(xiāng)，除了現(xiàn)實(shí)中的家鄉(xiāng)之外，更是一種精神歸宿，是一種心靈的故鄉(xiāng)。黃自面對(duì)當(dāng)時(shí)國(guó)家內(nèi)憂外困的局面，產(chǎn)生了一種精神上的孤獨(dú)和焦慮，希望能夠找尋到自己的精神家園。可以說(shuō)中國(guó)早期藝術(shù)歌曲這種所有的情感范式，是民族聲樂作品中所不具備的，通過演唱這些歌曲，能夠加深演唱者對(duì)借景抒情、含蓄委婉等情感表達(dá)方式體驗(yàn)。而在審美表現(xiàn)方面，首先是這些作品詞曲結(jié)合的貼切，音樂美感強(qiáng)，對(duì)于演唱者的音域要求適中，能夠?yàn)椴煌潭鹊难莩咚邮?。其次是歌曲的結(jié)構(gòu)比較簡(jiǎn)練，多為二段式，最多是三段式，段落和段落之間的對(duì)比不大，有利于演唱者對(duì)作品結(jié)構(gòu)的把握。再次是藝術(shù)歌曲中各種表情符號(hào)奇多，對(duì)演唱者的情緒控制能力是一個(gè)很好的考驗(yàn)。藝術(shù)歌曲的演唱講究聲音美、韻味美，要求富于詩(shī)情畫意的細(xì)致內(nèi)在的藝術(shù)表現(xiàn)，再加上伴奏部分的寫作必須合理地運(yùn)用鋼琴音樂特有的織體與技法，這相對(duì)于傳統(tǒng)民族聲樂的演唱形式來(lái)說(shuō)無(wú)疑是一個(gè)全新的音樂表現(xiàn)形式。

綜上所述，進(jìn)入21世紀(jì)之后，人類文化發(fā)展呈現(xiàn)出了鮮明的多元化趨勢(shì)，早期藝術(shù)歌曲對(duì)民族聲樂的價(jià)值被發(fā)現(xiàn)和應(yīng)用，就是其中的表現(xiàn)之一。對(duì)于中國(guó)早期的藝術(shù)歌曲，我們不僅要在思想內(nèi)容與藝術(shù)形式上予以分肯定，而且要在演唱實(shí)踐上大力提倡，并以此來(lái)作為唱響民族聲樂主旋律的重要材料來(lái)源，由此建立起民族聲樂的自信與自豪感。正所謂“他山之石，可以攻玉”，我們今天研究的是早期藝術(shù)歌曲對(duì)民族聲樂的影響，同樣，通俗歌曲、原始態(tài)歌曲中也有可以值得民族聲樂演唱和教學(xué)借鑒的因素，也期待著有更多的人對(duì)這一問題進(jìn)行深入研究。

作者：張芳單位：西安音樂學(xué)院聲樂系