導語：我國當代藝術(shù)教育的現(xiàn)況與趨勢一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

2O(拓年4月8日至9日“中國當代藝術(shù)教育博士論壇”在揚州個園召開，來自北京、上海、南京、西安、杭州等地的藝術(shù)學博士和高校的藝術(shù)教育工作者圍繞當代藝術(shù)教育中的擴招問題、素質(zhì)教育與技能培養(yǎng)問題以及藝術(shù)教育的發(fā)展趨勢等問題展開討論。

東南大學程明展博士:有許多老師專家就本科擴招問題進行了探討，我沿著這個鏈條針對碩士研究生擴招談?wù)勛约旱南敕?。研究生教育?978年恢復高考以后，人數(shù)成倍增加，從最初的一萬多人，到98年的七萬多人，再到04年的33萬多人，速度迅猛發(fā)展，由于擴招帶來的一系列的鏈條反應(yīng)，研究生也經(jīng)受市場就業(yè)的壓力和挑戰(zhàn)，有許多高校已積極采取應(yīng)對措施，如從目標定位上實現(xiàn)學術(shù)型向應(yīng)用型的轉(zhuǎn)換。藝術(shù)專業(yè)也存在擴張問題，藝術(shù)類研究生的教育應(yīng)如何定位?一、培養(yǎng)目標定位。研究生教育重在創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，藝術(shù)學科有不同于其他學科的特點，研究生的目標定位應(yīng)該堅持個性化的精英教育;二、招生數(shù)量定位。研究生數(shù)量的增多會在時間精力等多方面影響導師對研究生培養(yǎng)的效果。三年在校生的數(shù)量應(yīng)控制在每位導師十五人之內(nèi)。能使導師在指導的時間上予以充分保證，指導的方法上有更多思考，從而保證研究生的質(zhì)量;三、教學方法定位。研究生教育，實行導師負責制。藝術(shù)教學也有其自身的特點，在專業(yè)水平和素質(zhì)良芳不齊的情況下，導師對研究生的培養(yǎng)不能批量生產(chǎn)，應(yīng)該具體問題具體分析，制定適合個人特點挖掘個性潛力的培養(yǎng)計劃和方案，保證研究生在其研究領(lǐng)域深人學習，取得創(chuàng)新性的研究成果。

陜西師大藝術(shù)學院.lJ院長馮民生教授:美術(shù)生源基數(shù)的增大并沒有使生源的質(zhì)量提高反而有每況愈下的現(xiàn)象。這就要求每一位教師想方設(shè)法擔負起培養(yǎng)學生的重任，為社會負責，為學校負責，為學生負責。從客觀上講，所有的學生都培養(yǎng)成畫家這是不可能的，社會也接納不了，這里就有分層次教育的問題，爭取使每一位學生都能各有所長，各盡其能。從全國范圍來看，大學老師研究教學規(guī)律的不多，都跟著社會潮流跑，學生四年出來后，水平?jīng)]有提高。去年我們學校的就業(yè)率是68%，在陜西高校還算可以，今年管分配的老師說30%多，這是社會的問題，我們管不了，而用人單位則告訴我們說，你們的畢業(yè)生質(zhì)量在下降，有兩個中學到我們學校來要人，兩個名額，報了二十多個人，在專業(yè)考試的過程中，基本技能不強，考試的結(jié)果我都覺得臉紅，作為教育工作者來說，我們要擔起責任，如何把我們的產(chǎn)品合格地送上社會，這才是我們應(yīng)該考慮的，至于是社會的壓力間題，管理模式問題，不可能是我們短時間能解決的。

在現(xiàn)在的時代背景下，學校要辦好首先要給學校進行定位，要培養(yǎng)什么樣的人才，有什么樣的特色，這是美術(shù)擴招以后我們教育工作者需要思考的，在這個基礎(chǔ)上充分的把老師的責任性、積極性調(diào)動起來，如果我們培養(yǎng)的學生不合格，就業(yè)率肯定會下降，社會壓力，政府壓力，考生的報怨，都會被引發(fā)。在這種情況下探討教師的責任應(yīng)該具有現(xiàn)實意義。西北大學藝術(shù)學院.lj院長屈健博士:近年來，由于藝術(shù)類擴招而引起了廣泛的社會關(guān)注，實際上反映出了在一定程度上，目前藝術(shù)教育的辦學方式已經(jīng)沖擊了人們傳統(tǒng)意義上對藝術(shù)的接受觀念。反過來說，就是社會怎么評價目前的藝術(shù)教育，特別是藝術(shù)教育中的擴招。我想從四個方面談?wù)勎业目捶ā?/p>

一、藝術(shù)教育是否過熱?我曾經(jīng)看到過有國內(nèi)著名專家對藝術(shù)教育過熱提出過激烈的批評，我也同意其中的某些觀點。但我覺得，有些問題還可以再作一點深人的分析。首先，一個事實大家都能看到，近年來藝術(shù)類中應(yīng)用型的學科如藝術(shù)設(shè)計、動畫、新媒體藝術(shù)等專業(yè)的招生數(shù)量的確有很大的擴大，而純藝術(shù)專業(yè)如中國畫、油畫、版畫等并沒有擴招多少，這至少說明一個問題，就是應(yīng)用藝術(shù)專業(yè)具有它的市場需求，所以才會出現(xiàn)眾多考生爭報的局面，這也應(yīng)該算是一個市場的供求關(guān)系?，F(xiàn)在說過熱，似乎還缺乏讓人信服的證據(jù)。

二、擴招有沒有好處?回答是肯定的。首先，擴招使一些具有特別天賦的青年人受高等教育的權(quán)利得到尊重。在以前，傳統(tǒng)的觀念是學理工科是第一選擇，學文科是第二選擇，很少有人注意到藝術(shù)，因為藝術(shù)是弱勢群體，那么很多有藝術(shù)天賦的孩子用理工科、文科的尺度去要求，他就上不了大學.而藝術(shù)類的擴招，由于在專業(yè)技術(shù)上有比較高的要求，在文化課方面的門檻上就降低了一些，就為這一批具有特長的可塑之材提供了機會。

三、擴招的負面影響在那里?擴招不可怕，可怕的是盲目擴招，教學質(zhì)量不能保證。一些學校不顧自身條件，在師資、設(shè)備都極其簡陋的情況下，也加人了招收藝術(shù)類專業(yè)的行列。

四、關(guān)于藝術(shù)類就業(yè)率的評價問題。不同于其他專業(yè)，藝術(shù)類專業(yè)是一個具有一定個體特征的應(yīng)用型專業(yè)，有其特殊性，據(jù)我對所知的某些高校的粗略統(tǒng)計，藝術(shù)類學生本科畢業(yè)后，大約有20%左右的學生選擇讀研，50%一6O%人選擇工作，大約還有2O%左右的學生壓根就不想找工作，他們在自己單干，做自由職業(yè)者，但他們通過個體勞動—設(shè)計或其他自由藝術(shù)工作，解決了生存問題。所以，僅以就業(yè)率來衡量藝術(shù)類專業(yè)是否冷熱，也就缺少了準確性。上海大學藝術(shù)學院顧平博士:藝術(shù)教育發(fā)展到今天，我們在理解上是否到位，是否有偏頗，這是件耐人尋味的事。宏觀的藝術(shù)教育，我們有著許多人在關(guān)注，政府官員、本領(lǐng)域?qū)W科專家、廣大的教育工作者、父母以及全社會，人們都知道藝術(shù)教育在人的成長中的重要意義。然而，事實上，我們并沒有真正理解藝術(shù)對于人的價值。舉例說，藝術(shù)也是用語言來表達思想與情感，就同文學一般。對于一個受過文學教育的人，他必定可以掌握文學語言，并用之來表達思想，交流感情，只是在程度上與準確性上有些差異而已?？墒鞘苓^藝術(shù)教育的孩子們，有幾個可以用美術(shù)的媒材或是音樂的樂符來呈現(xiàn)自己的所思所想，以及情感的絲絲觸動?藝術(shù)教育僅僅圍繞寫實與架上，僅僅以單一的傳統(tǒng)美學標準來教育影響學生顯然是不合時宜的，然而我們還是在一直這么做著。我覺得，我們的藝術(shù)教育最大的問題是現(xiàn)實與理想相脫節(jié)，表面與實質(zhì)相背離。

南京藝術(shù)學院任大慶博士:在目前國家的高等教育制度暫時不會改變的情況下，我想，就從“責任”這個話題來談?wù)勎覀€人的一些體會吧。說個很小的例子，去年我在南京的一所學院兼職上美術(shù)史論課，許多學生基本功不扎實，對上課不感興趣，大家談到的注意力不集中、打磕睡、曠課等現(xiàn)象在他們身上也都有著明顯的反映。其中一次上課時，居然有個學生在課桌上狠狠寫下了八個字:“學校給了我們什么!”后面還加了一長串的感嘆號。學生對當前國家的教育制度不滿，對學院的課程設(shè)置不滿，對自己生活現(xiàn)狀不滿，這絕不是一種個人現(xiàn)象，而是一個值得我們關(guān)注的普遍問題。作為一名教育工作者，如果能夠在學生迷茫、困惑、無所適從的時候及時拉他們一把，正確地引導他們的人生追求，對于未來，無疑是有著相當意義的!清華大學美術(shù)學院張朵朵博士:我可以說是由中國第一代設(shè)計教育制度培養(yǎng)起來的學生。從以動手實踐為主的設(shè)計類本科、碩士教育，再到側(cè)重于理論的博士階段的學習，可以說我自己便親歷了近年來中國設(shè)計教育的成長過程。

曾看到過一篇文章，一位德國教育者對中國教育界提出的一些批評性的意見，我覺得其中有一點正是本人在接受國內(nèi)的設(shè)計教育中所感受最深的:即在國內(nèi)的設(shè)計和設(shè)計教育中缺乏對本土文化的強調(diào);而設(shè)計類的學生，尤其是工業(yè)設(shè)計，信息設(shè)計類的學生，往往更多地傾向于關(guān)注國外的技術(shù)與動態(tài)，對自身的文化一無所知。那么國外的專家為什么如此強調(diào)設(shè)計中的文化?我想首先應(yīng)該看看他們所處的社會中對于設(shè)計和設(shè)計師的定位。

在國外，譬如在北歐，設(shè)計及設(shè)計師在社會中的地位相對中國要高。杰出的設(shè)計師往往如同體育明星，或電影明星一般受到人們的尊敬與推崇，因為他們被賦予的是改善人們生活，讓人們生活變得更加美麗的角色。而正是這些讓設(shè)計師們更需要了解當?shù)厝藗兊纳罘绞?，了解潛藏于生活方式背后的文化。而反觀我們國內(nèi)的設(shè)計及設(shè)計教育狀況，情況卻不是如此。我認為設(shè)計教育應(yīng)該分幾個層次，第一層次主要是針對純技術(shù)類應(yīng)用，側(cè)重于電腦操作一類的職校，技校教育;對高一層次的本科設(shè)計教育，應(yīng)該有一定的精英意識導向，讓學生除了基本的操作技能外，還要多了解自身文化，這不僅是在教學中設(shè)置通識性的課程，而且有機會的話，最好能通過親身經(jīng)歷、觸摸一些器物，培養(yǎng)起學生對于本土文化的熱愛。這樣做出來的東西才會有文化底蘊，才會引導整個社會文化的發(fā)展方向。而這種精英意識，在國外的設(shè)計師中也是常見的。

中國人民大學薛嘩博士:我以為討論的中心己經(jīng)不是該不該招的問題，就事實而言，藝術(shù)院校的擴招已是大勢所趨，而且這同樣也是其他院校和專業(yè)面臨的現(xiàn)狀。同樣，由擴招帶來的諸如就業(yè)等一系列問題，并不僅僅反映在藝術(shù)專業(yè)上，也是其他專業(yè)需要面對的。至于擴招中，什么專業(yè)擴，什么專業(yè)不擴，又涉及到一個供求關(guān)系問題，在市場經(jīng)濟的大環(huán)境下，從來都是有需求就有供給的，教育也很難脫離其中。如在我們的美術(shù)專業(yè)中，這些年應(yīng)用類美術(shù)在不斷擴招的同時，純藝術(shù)專業(yè)就面臨很嚴重的縮水，我們從每年高考報名情況來看，報純藝術(shù)類的考生人數(shù)門可羅雀，反之報考應(yīng)用類的考生則如過江之娜。究其原因，無非是社會對于應(yīng)用類人才的大量需求。所以，關(guān)鍵不在擴不擴招的問題，而是擴招之后如何教的問題。

就目前實際情況看，我認為從教者一定要清楚當下藝術(shù)院校本科教育的目的是什么，要意識到社會對我們的要求，那就是我們的本科教育目的不再僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家和大師了。當然高標準、嚴要求固然應(yīng)該，但在由擴招造成生源普遍下降，師資力量薄弱的現(xiàn)實條件下，顯然本科教育已不再是陽春白雪了!十多年前藝術(shù)院校一個專業(yè)只招幾個學生的時代已經(jīng)一去不復返了，這就要求從教者要看清形勢，審時度勢。我個人認為，那些眼高手低、沾沾自喜只會紙上談兵的就業(yè)競爭力甚至無法與職亞學校出來的學生相抗衡的大學畢業(yè)生，是對我們高校藝術(shù)本科教育的極大諷刺。江蘇大學藝術(shù)學院.lJ院長張乾元教授:討論“當代藝術(shù)教育”首先應(yīng)理解什么是“當代”。當代不同于傳統(tǒng)，今日信息社會的“當代性”意味著各種學科的分化、差異、交叉和各種門類分支的多元、復雜、沖突等，傳統(tǒng)觀念在不斷消解和轉(zhuǎn)變。因此，不能用一種標準衡量事物的美丑，不能用一種模式來看待事物，現(xiàn)代觀念應(yīng)是多元的、包容的。“藝術(shù)”不同于自然科學，學習藝術(shù)不一定是量變積累必然產(chǎn)生質(zhì)變的過程，很多人在藝術(shù)領(lǐng)域辛苦一輩子最后也成不了什么氣候。藝術(shù)更強調(diào)靈性、悟性、才情等，這一點很特殊。再者，“藝術(shù)教育”的方法、途徑也極為特殊。

一個藝術(shù)水平很差的教師，教哪一級的學生都是害人的，藝術(shù)的起點從一開始就要求很高，很專業(yè)，不是一加一等于二這么簡單?！爱敶囆g(shù)教育”存在多元、快捷、變動、通俗性、市場性等文化特點，對其現(xiàn)象分析和策略研究必需站得更高，看得更遠。當下高等藝術(shù)教育的“擴招”是時展的結(jié)果，人口膨脹帶來學生數(shù)量的增多這是歷史的必然，不能因為“擴招”而在思想上產(chǎn)生困惑和不解。同時我們也應(yīng)看到“擴招”帶來一定的負面影響，學生數(shù)量增多，質(zhì)量下降，這其中的原因是多方面的。首先，師資水平的“淺”。教師普遍存在知識面狹窄、技術(shù)性嚴重不足等問題，藝術(shù)教師的學歷、職稱達到了，但沒有藝術(shù)的真才實學，含金量不夠，如何提高教學。第二，教學心態(tài)的“浮”。教師教學態(tài)度不認真、不盡責，直接影響教學質(zhì)量，這并不是一個老師帶多少學生的問題，藝術(shù)水平高又敬業(yè)的教師太少了。第三，教學的“功利性”強。教師教學以賺錢、滿足工作量為目的話，師德、方法、手段等都會出現(xiàn)不良后果，教學示范可做可不做，具體到個體可輔導可不輔導。第四，學生也同樣存在如此的情況。學生起點低，專業(yè)水平“淺”;學校管理和要求不嚴，加上藝術(shù)考試評分標準又相當寬泛，相對其它專業(yè)，學生學習壓力并不大，學習進度緩慢，心態(tài)極為“浮躁”;學生以拿文憑為目的，以市場就業(yè)為方向，價值趨向復雜，各有各的想法，“功利性”短促而直接，就業(yè)后因?qū)嶋H水平有限或興趣、環(huán)境改變而改行者不計其數(shù)。這兩者互動并存而惡性循環(huán)的情況造成目前高校藝術(shù)辦學的普遍浮淺和極端功利性，這與藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)教育規(guī)律本身的非功利性產(chǎn)生極大的矛盾。藝術(shù)創(chuàng)造恰恰需要技術(shù)不斷純化，技法不斷提升，精益求精，不能急功近利。