進入21世紀,經(jīng)濟全球化,貿(mào)易自由化,科學技術(shù)飛速發(fā)展,電影行業(yè)同樣也不例外。以好萊塢為例,其電影制作是以市場為準則的工業(yè)化大批量生產(chǎn),用最具說服力的表現(xiàn)方式創(chuàng)造觀眾喜愛的故事。美國電影以驚人的速度占據(jù)了全球電影市場的90%以上。非凡是20世紀90年代以后,由好萊塢制作的含有大量高科技成分令人耳目一新的“大片”倍受青睞,為制片商們贏得了高額的利潤。采用高科技手段現(xiàn)已成為全球電影業(yè)發(fā)展的必然趨向。

這場“數(shù)字化文藝復興”運動同樣帶動了中國電影界觀念的轉(zhuǎn)變。90年代末由國家投資的電影數(shù)字制作業(yè)應運而生,并一直進行著有益的嘗試和探索。

我們經(jīng)常說一家公司有沒有發(fā)展前途,要看三樣東西:“一是有沒有一個讓市場接受的好的產(chǎn)品;二是有沒有一個指導企業(yè)穩(wěn)定發(fā)展的好的領(lǐng)導;三是有沒有一批好的員工。”這是公司在競爭中爭取主動,在發(fā)展中獲得成功的重要基礎(chǔ)。

作為新興的數(shù)字影視技術(shù),首先要解決自己已有產(chǎn)品和即將開發(fā)的產(chǎn)品如何和市場對接的新問題,即如何滿足已有需求和開發(fā)新的需求。通過必要的市場推廣、商務參觀等將自己優(yōu)秀的員工、精湛的技藝、高效率的組織行為展示給客戶,是增強客戶對本企業(yè)的信心,從而建立長期客戶關(guān)系的有效方法。對一個企業(yè)而言,擁有持久的、保持互惠合作關(guān)系的大量的忠實顧客和長期客戶是具有戰(zhàn)略意義的。

企業(yè)管理是門很大的學問,它涉及到公司構(gòu)架、雇員關(guān)系、客戶關(guān)系、社區(qū)關(guān)系等諸多層面,細致而入微。企業(yè)運營效率的好壞,從直接根源上講,取決于制度及其管理的好壞。

一個企業(yè)首先應建立高效率、科學合理的運行機制,即真正責、權(quán)、利統(tǒng)一的模式。另外,應有一個完善的管理制度體系,評判大錯和績效的標準。既要使企業(yè)管理制度有一定的剛性,成為標準;又要通過企業(yè)文化建設和教育培訓熏陶而使遵守制度成為每個人自覺的和下意識的行動。

1傳統(tǒng)影視制作存在的問題

首先，傳統(tǒng)影視作品基本上采用的是磁帶拍攝方式，為使作品可以充分表達創(chuàng)作意圖，在完成拍攝之后需要進行人工剪輯，而人工剪輯主要是通過電子方法，按照作品要求將素材剪接成連續(xù)的畫面，該方法屬于線性編輯，通常是按照作品的順序展開相應的編輯，應用組合編輯的方式，使其成為連續(xù)的畫面，再利用插入編輯的方式，針對某一段內(nèi)容展開相同長度的替換，但是不能縮短、刪除或者加長某一段內(nèi)容，只能選擇重新錄制。該方式不能改變作品長度，而且在多次修改后，還會出現(xiàn)一定的衰減，進而降低了聲音與畫面的質(zhì)量。其次，在傳統(tǒng)影視制作中，基本依靠的是剪輯人員的個人水平，然而剪輯人員的工作能力有限，如果過分依賴剪輯人員，可能會造成影片畫面出現(xiàn)問題，如剪拼不合理、鏡頭不連貫等。最后，傳統(tǒng)影視制作條件下，對影片進行的是單一的剪輯工作，在后期制作過多媒體技術(shù)對影視制作產(chǎn)生的影響分析徐冰沈陽職業(yè)技術(shù)學院沈陽110045程中若發(fā)現(xiàn)影片中存在著一些問題，只能是把有關(guān)演員召集回來，重新拍攝存在問題的部分，這樣既浪費了大量時間，也增加了人力、物力個財力的投入。

2多媒體技術(shù)的出現(xiàn)對影視制作的影響

2.1在影視節(jié)目制作方面的影響在計算機信息技術(shù)與多媒體技術(shù)快速進步，影視節(jié)目受到廣大觀眾喜愛與支持的現(xiàn)代社會當中，如何實現(xiàn)多媒體技術(shù)與影視制作的結(jié)合已經(jīng)成為大眾關(guān)心的話題。在電子編輯條件下，通過計算機制作的動畫和場景可以和實拍鏡頭結(jié)合制作出具有高度藝術(shù)性的節(jié)目，再利用明暗、透明、加陰影和紋理匹配等處理方法則可以進一步對制作效果進行完善，讓人的表情更加豐富和逼真，制作出十分生動的三維動畫。有些影視制作者利用2D/3D技術(shù)創(chuàng)設出多種虛擬化的數(shù)字影像，這不僅將人類的想象變成了現(xiàn)實，同時也大大減少了制作成本，為影視制作的修改與剪貼都帶來了更多的便利，尤其是十分有利于小成本的視覺短片制作。目前，已經(jīng)有不少的電視臺在使用自己開發(fā)的系統(tǒng)，通過計算機多媒體技術(shù)制作動畫片，幾乎上都可以通過這種方式將影視制作人員的想象變?yōu)楝F(xiàn)實，同時也在提升工作效率與圖像質(zhì)量方面起到了重要作用，對于改善影視制作者的工作現(xiàn)狀，特別在影視制作的繪制圖像和視頻制作中具有重要意義。

2.2在影視節(jié)目的出版、發(fā)行、傳輸方面的影響近些時間以來，多媒體技術(shù)已經(jīng)取得了較快的發(fā)展，尤其是在大眾接觸最為密切的影視節(jié)目的出版、發(fā)行與傳輸中發(fā)揮了重要作用。首先表現(xiàn)在多媒體技術(shù)在影視制作設備的更新?lián)Q代中的重要作用，很多影視作品的加工處理都已經(jīng)實現(xiàn)了數(shù)字化；其次是電視節(jié)目存儲設備的變化，數(shù)字設備逐漸增加，傳統(tǒng)的存儲設備已經(jīng)受到了嚴重的沖擊；最后是節(jié)目的傳輸過程，可以通過衛(wèi)星接收電視信號，其速度已經(jīng)達到了每秒幾十億，用戶可以快速的接收并觀看大量優(yōu)秀的電視節(jié)目。實際上，這些節(jié)目的制作都需要先將現(xiàn)有節(jié)目數(shù)字化，隨著數(shù)字化電視的開通，現(xiàn)在正逐步向制作數(shù)字化節(jié)目發(fā)展?？傊ㄟ^運用多媒體進行影視制作，既可以提高制作效率，也可以實現(xiàn)其簡單易操作的目的，大大增加了節(jié)目的交互性。

3多媒體技術(shù)在影視制作中應用的發(fā)展趨勢

當前我國計算機技術(shù)的發(fā)展速度越來越快，計算機技術(shù)的作用也日益突出，其應用范圍逐漸擴大，不僅在教育、機械制造等行業(yè)中應用，先進已經(jīng)被應用到影視制作中。計算機技術(shù)和影視制作的結(jié)合，使得影視制作更加的有吸引力，能夠滿足人們對影視作品的需求，鑒于計算機技術(shù)應用的效果，在以后影視制作發(fā)展過程中更加充分地利用計算機技術(shù)是非常有必要的。

1傳統(tǒng)影視制作中暴露出來的問題

1.1拍攝剪輯方式較為落后

在傳統(tǒng)的影視制作中，主要采用的就是磁帶拍攝方式，在應用此種拍攝方式完成影視拍攝之后，需要對其進行后期剪輯，以此來促使影視作品更加的完善、能夠展現(xiàn)主題。在應用了磁帶拍攝方式后進行剪輯主要依靠的是電子方法。剪輯人員在剪輯中以作品主題為主，將一些畫面剪輯掉，然后進行連接，使其形成一個完整的畫面，然后按照一定的順序來進行編輯，在編輯過程中，若是想要將某一段內(nèi)容進行替換，不能出現(xiàn)刪除以及長度縮短等情況，所以當需要進行替換的時候，一般都會需要采用重新錄制的方式。而且在編輯的過程中若是進行了多次修改，那么修改后的作品無論是在音質(zhì)方面，還是在畫面方面，其質(zhì)量都會下降。

1.2后期制作方式較為單一

在傳統(tǒng)影視后期制作過程中，主要的制作方式就是剪輯，在剪輯過程中一旦出現(xiàn)問題，那么就需要重新錄制，這樣的后期制作方式使得影視制作的效率比較低，而且還會耗費大量的人力物力資源。

【摘要】本文從當前影視制作的數(shù)字化入手，著重剖析了影視制作中的數(shù)字化素材、數(shù)字化存儲以及數(shù)字技術(shù)合成方面的現(xiàn)狀，旨在利用現(xiàn)有的條件，不斷提高影視制作的數(shù)字化水平。

【關(guān)鍵字】數(shù)字技術(shù)影視制作素材存儲合成

前言

數(shù)字技術(shù)在影視制作中的介入和應用從根本上改變了影視作品的質(zhì)量和特性，也使影視制作平臺發(fā)生了巨大的變化，促使影視制作產(chǎn)生了劃時代的變革。這場變革開始于美國，最先使用數(shù)字技術(shù)制作電影的著名導演詹姆士·A·卡梅倫認為:“視覺娛樂影像的制作和技術(shù)正在發(fā)生著一場革命，這場革命給我們制作電影和其他視覺媒體節(jié)目的方式帶來了如此深刻的變化，以至于我們只能用出現(xiàn)了一場數(shù)字化文藝復興運動來描述它?！敝麑а輪讨巍けR卡斯也認為:“我在發(fā)展數(shù)字技術(shù)方面的主要興趣在于能加快電影制作的過程，從而使我能夠以更有效的方式實現(xiàn)我的想法。我一直致力于改進我在電影制作方面的能力，因為主要的電影制作過程仍然停留在19世紀。數(shù)字技術(shù)可以節(jié)省大量的時間和能源，它可以使電影制作人員更富有創(chuàng)造力(無論是在特殊效果還是在后期制作方面)并且使電影制作工作更加輕松?！?/p>

在數(shù)字技術(shù)條件下，影視作品的制作工序大大簡化，制作人員可以比較容易地集導演、攝影、美工等于一身，能夠更好地表現(xiàn)自己的創(chuàng)作意圖，使影視作品更充分地表現(xiàn)創(chuàng)作人員的個性，從而為影視制作人員提供了更為廣闊的制作空間。

一、影視素材創(chuàng)作數(shù)字化

一、概況與發(fā)展

鮑勃•巴賽特（BobBassett）是道奇電影學院的創(chuàng)院院長和靈魂人物。早年，他在查普曼大學傳播系教授零星的電影課程，單槍匹馬，所有的設備僅僅是一臺攝像機、一套燈和錄音設備。80年代初，依靠朋友捐贈的25000美金買入4臺亟需的攝影機，使他意識到可以通過籌款來實現(xiàn)自己把電影專業(yè)做大做強的想法。他開始有意識地學習領(lǐng)導力和資金籌集方面的知識，并參加相關(guān)課程。數(shù)字非線性編輯系統(tǒng)的興起，也讓他看到了后來居上的機會。當時，業(yè)界和學界都對新興技術(shù)存有疑慮，傳統(tǒng)強校一時也難以從重金投入的傳統(tǒng)剪輯系統(tǒng)中轉(zhuǎn)向，他則以較低的價格引進DVision建立了新的剪輯系統(tǒng)。這甚至吸引了當時好萊塢一些剪輯師的目光，使得學生很快站在了技術(shù)前沿，道奇的剪輯專業(yè)成為當時的強勁專業(yè)。2006年，MarionKnottStudios建成使用，是道奇電影學院發(fā)展中的另一個關(guān)鍵節(jié)點。它由學院募得5000萬美金投入建設，內(nèi)有500人的劇場1個，250平方米和500平方米攝影棚各1個，電視演播棚和控制間1個，36個剪輯間，2個調(diào)色室，4個終混車間，試鏡、服化、美術(shù)、擬音車間不一而足。所有建設按照好萊塢攝影棚的工業(yè)標準進行設計。道奇電影學院“在工作的攝影棚中教授電影制作”2的教育理念完美落地。此后，學院陸續(xù)建成了數(shù)字媒體藝術(shù)中心和ChapmanStudioWest，現(xiàn)共有三座全副裝備的教學大樓。其中，700平方米的道具庫存有道具18000件，供學生拍攝作業(yè)使用。道奇電影學院的專業(yè)設置全面而細致（如右圖）。影視制作是道奇電影學院的重中之重，與其它兩個學科形成良性的互動。數(shù)字藝術(shù)專業(yè)很好地延展了傳統(tǒng)影視制作的邊界，將動態(tài)捕捉、特效合成、VR（虛擬現(xiàn)實）、AR（增強現(xiàn)實）等新興技術(shù)納入教學的范疇；傳播專業(yè)則在行銷與宣傳的層面，強化學生電影作為商業(yè)的觀念，并幫助其了解運行法則。這與道奇電影學院在建院初始就將自己定位于為好萊塢工業(yè)輸送人才的宗旨一脈相承。

二、教學與管理

美國教育家約翰•杜威“實踐教學”的觀念在世界范圍內(nèi)影響深遠，由此發(fā)展出的“在做中學”3的教學方法滲入各個教育領(lǐng)域，在影視制作這種實踐性強的領(lǐng)域尤為突出。毗鄰好萊塢這個世界電影工業(yè)中心，道奇電影學院“在做中學”的教學還有其突出的特征：注重生產(chǎn)流程規(guī)范的養(yǎng)成，環(huán)環(huán)相扣的教學控制，高效的電子化管理。流程規(guī)范：無論本科生，還是研究生，學院在一年級都會給學生開設“制作與現(xiàn)場管理（ProductionandSetManagement）”課程。JohnnyJensen教授負責MFA專業(yè)導演與攝影方向?qū)W生該課程的教學。Johnny是美國電影攝影師協(xié)會（ASC）和美國導演工會（DGA）會員，作品曾多次提名ASC年度獎和艾美獎。14周行課時間，他用5周向?qū)W生講授理論知識，介紹電影制作團隊各部門的分工，及部門內(nèi)部如何協(xié)作；9周時間現(xiàn)場拍攝。導演專業(yè)同學組成制片組與導演組，攝影專業(yè)同學組成攝影組與燈光組，由老師提供幾個兩到三頁劇本，抽簽任意決定導演、攝影組合?，F(xiàn)場景片基本固定，課前根據(jù)劇本從道具庫提取所需道具，并外請演員到攝影棚，雙機位，在150分鐘的課堂時間完成拍攝。制片主任UPM4，導演、第一副導，攝影指導、大助，燈光師等各司其責。因為著重流程訓練，雖然老師會在布光、構(gòu)圖、機器運動等創(chuàng)作上進行指導，但更多的是訓練學生先做什么，后做什么，哪里是你的職責、哪里不是，針對現(xiàn)場情況如何做出調(diào)整。9次輪替，一方面是不斷重復的流程，一方面是不同崗位的歷練，使學生快速熟悉并適應分工細致、權(quán)責明晰的專業(yè)生產(chǎn)流程。事實上，除了這門專門的課程，在其它導演、攝影等課程中，老師也會在開始的一兩次課專門講授這些知識。美國工會規(guī)定，一天拍攝超過8小時費用加倍（9-12小時部分，時薪*1.5；超過12小時部分，時薪*2），次日開工距前一天收工至少隔間12小時。學校在學生拍攝作業(yè)時，也會限定拍攝檔期和時長，有同學擔任UPM角色進行監(jiān)控。學院基本安排周五、六、日拍片，其他時間上課，感覺像上班一樣規(guī)律。隨著科學化的專業(yè)工具，如劇本寫作、電影預算、拍攝計劃、攝影測量等電腦軟件和APP在制作中越來越廣泛的使用，道奇的制作教學中也引入對這些工具的使用訓練，有效地減少對經(jīng)驗主義的依賴，使得訓練科學、明了、有效。教學控制：道奇的日常教學訓練中，強調(diào)“規(guī)定動作”，具有很強的限定性。比如，導演課的人物分析與潛臺詞分析，老師會提供幾個一頁長度的對話劇本，每個學生選定一個劇本，根據(jù)自己對劇情的理解，設定故事情境、人物身份進行不同的導演處理，每周幾組在課堂上進行表演，同一個劇本被不同演繹，讓學生看到素材可能帶來的諸多可能性；剪輯課，老師會提供自己作品的某個場景所有原始素材（多機位）讓學生去剪，然后，老師提修改意見，學生回去修改，再拿來，一般反復三次。因為是同一個場景，你會發(fā)現(xiàn)每個學生不一樣的思路，學生也能看到自己每一次的變化，具體哪些變動和對效果的影響，成效顯著。最后，老師把自己做的成片放給大家，然后，進入下一個訓練。老師會特意選擇對話、動作和心理段落等不同場景讓學生進行訓練，并進行一次“開腦洞”的混剪訓練?！耙?guī)定動作”多為單門課程的基礎(chǔ)訓練，Cycle則是跨專業(yè)的綜合訓練。道奇電影學院MFA階段每學年一個Cycle，由各個專業(yè)聯(lián)合，分別在第二學期、第三學期和三年級（即畢業(yè)創(chuàng)作），學校提供設備與部分資金支持，前面兩個Cycle分別有1500和2000美金的資助，畢業(yè)創(chuàng)作則為15000美金，并且版權(quán)歸學生。第一個Cycle前的第一個學期，有一個被稱為“3-2-1”的訓練，即三頁劇本、兩個人物、一天拍攝時間（不超過12小時）。每一學期，各個專業(yè)均開設相應的Workshop（工作坊）由不同老師負責跟進創(chuàng)作實習。導演專業(yè)工作坊，除了導演，攝影也被要求上去做提案，老師除了對劇本、導演的指導意見，還會從導演的角度對攝影、美術(shù)等方案提出意見，其他組的學生也會提問題。老師既提供了有效指導，也無形中讓學生把前期做得很細。片子拍攝完成，剪輯會拿到剪輯課上，老師提出修改意見，剪輯回去修改后再拿過來，導演老師、劇組主要成員通常也會過來；攝影、錄音也將片子拿到各自專業(yè)課上討論、修改。整個過程圍繞學生的創(chuàng)作緊密展開，周期長、質(zhì)量高。第四學期，學院不設Cycle，工作坊以幫助學生準備畢業(yè)創(chuàng)作為主。該階段，導演和編劇緊密合作，學院設有三個節(jié)點對成果進行考察；攝影專業(yè)工作坊，學生可以進行拍攝試驗，畢業(yè)創(chuàng)作中可能希望實現(xiàn)的段落或效果。道奇電影學院有專門指導學生參加電影節(jié)（ManeuveringFilmFestival玩轉(zhuǎn)電影節(jié)）的課程，學生帶著完成或未完成的短片過來，老師和同學一起分析影片的宣傳策略，定位合適的電影節(jié)，準備宣傳物料，建立影片宣傳站點等。很多片子，尤其是畢業(yè)創(chuàng)作，定稿前可能就已經(jīng)有了較完整的宣發(fā)材料。學院還設有專門的電影節(jié)聯(lián)絡辦公室，收集電影節(jié)信息，指導學生參加電影節(jié)。道奇電影學院的教學安排對學生的創(chuàng)作輔導涵蓋了從前期籌備，拍攝制作到后期宣發(fā)的整個流程，學生作業(yè)的質(zhì)量整體呈現(xiàn)出很高的水準。國內(nèi)的教學中，教學過程的控制就相對寬松，更多的是放開學生自己拍，點評完就完了，只有少數(shù)認真的學生，或者同老師私交好的學生會同老師有很好的互動。道奇則把這套流程固定、常態(tài)化，這與他們強調(diào)制作流程規(guī)范的做法相呼應，形成了他們高效、穩(wěn)健發(fā)展的法門。電子管理：道奇電影學院的機房對學生7*24小時開放，所有的大樓和機房設有門禁系統(tǒng)，由學生刷卡進入。電子化系統(tǒng)管理得到了充分利用。每棟大樓或機房有專門的數(shù)據(jù)中心，存儲公共教學資源，如剪輯、調(diào)色素材、學生作業(yè)成片等，可在不同的教室、機房和影院間隨時調(diào)取。學生憑任課教師給定的賬號密碼進入，非選課學生則不可見，同時，系統(tǒng)會記錄每個賬號在電腦上的主要操作步驟，有很好的安全監(jiān)控。學生需要借出拍攝設備，經(jīng)過任課教師確認，可以在網(wǎng)上進行預約，所有設備包括魔術(shù)腿都貼有條形碼，出入庫掃碼，運轉(zhuǎn)協(xié)調(diào)有序；剪輯室、調(diào)色室等預約成功后，獲得電子系統(tǒng)授權(quán)刷卡進入。學院還建有網(wǎng)站專門介紹數(shù)字工作流程，從視頻格式、現(xiàn)場拍攝、DIT到剪輯、調(diào)色、輸出的工具、要點都有詳細介紹，學生隨時可以查詢。在日常教學中，Blackboard系統(tǒng)大量使用，學生登錄系統(tǒng)，可以看到自己選修課程，老師會在上面放有自己課程的教學大綱，參考影片或文檔資料，同時有討論版塊，供交流使用。教學大綱除了課程要求與評分標準，通常會具體到課程每周主要講授的知識點、指定的閱讀材料和作業(yè)安排，絕大部分老師會按上面的進度進行，學生也心中有數(shù)。學院內(nèi)部的信息溝通流暢，除了傳統(tǒng)的招貼，學院每棟大樓內(nèi)顯著位置均有電子顯示系統(tǒng)，通告學院新聞、放映、交流活動與電影節(jié)信息，課程信息也會被放在上面。學生在學院登錄任何電腦，也均有小窗口滾動通知。這些信息在學院網(wǎng)站都能查詢，并且，可以電子訂閱。學期安排：查普曼大學除了正常的春季和秋季兩個學期以外，在暑假和寒假分別設有小學期，全年運轉(zhuǎn)。寒假小學期為4周，每門課程每周行課3次，每次3-4個課時；暑假小學期則分別設有6周、9周、12周的課程。小學期的課程像是對正統(tǒng)課程的延展，學院也鼓勵老師開設些“不一樣”的課程，比如前文提到的玩轉(zhuǎn)電影節(jié)、VR工作坊、網(wǎng)絡視頻的藝術(shù)與商業(yè)、廣播劇等，探索多屏、交互時代的市場需求與制作策略。從教師提交開課申請到學院決議審批，通常一兩周完成，非常高效。學生可以根據(jù)自己的興趣選擇課程，也可不選。這些課程，將新興的摸索中的知識納入教學，既培養(yǎng)了學生前沿的觸角，也是對課程體系的試驗與完善。探索成熟的課程則可能在將來的教學調(diào)整中進入春秋季學期。新興的增長點，學院也會結(jié)合課程通過項目的方式鼓勵學生來申請，給予資金支持，如AMD贊助的VR短片項目等，而這些項目也能得到相應的宣傳推廣。

三、成績與開拓

道奇電影學院的這些舉措，使得學生在硬件設施、創(chuàng)作環(huán)境與教師輔導上都獲得很好的支持。2017年，美國音效剪輯師協(xié)會的金卷軸獎（GoldenReelAwards）學生組8個提名，5個來自道奇；2016年，學生奧斯卡（StudenAcademyAwards）故事片美國組三個獲獎片子，兩個來自道奇；美國電影攝影師協(xié)會（ASC）學生文化遺產(chǎn)獎提名兩個，僅次于美國電影學院，和南加大持平。無疑，這是學院教學成效的有力證明。為了更好地與工業(yè)對接，讓業(yè)界看到學生的作品，學院每年組織優(yōu)秀的學生作業(yè)到好萊塢放映。近年，學校還成立了自己的電影制作公司，按照工業(yè)運作的方式吸引投資、制作電影，并進入院線發(fā)行。唯一不同的是，它們強調(diào)由道奇電影學院畢業(yè)生擔任主創(chuàng)，以幫助學生更快地走上正軌。四、結(jié)語自成立伊始，道奇電影學院緊跟數(shù)字化制作浪潮，后來居上，并不斷地做出調(diào)整，以適應影視制作行業(yè)日新月異的挑戰(zhàn)。道奇電影學院每個專業(yè)方向老師并不多，但質(zhì)素很高。以電影攝影方向為例，主要老師僅有3人，但其中2位是ASC成員，另一位老師也有近40年創(chuàng)作經(jīng)驗。他們注重實踐，以Cycle訓練為核心，各專業(yè)緊密合作，學生同老師反復交流、討論，教學鏈條環(huán)環(huán)相扣，效果顯著。MFA階段很多學生本科并非制作專業(yè)，但在接受訓練后，作品整體呈現(xiàn)出很高的水準，這實在值得學習。同時，他們相信，無論如何，講故事的核心不會改變。道奇電影學院副院長MichaelKowalski教授表示，學院近年努力地讓導演和編劇專業(yè)的同學前期就更多地工作在一起，已經(jīng)初見成效，未來希望導演、編劇、制片前期就更緊密地工作在一起，以創(chuàng)作更好的面向市場的作品。

1UleadCool3D(2·5版)

Ulead(友立資訊)公司1999年最新推出的Cool3D2·5中文試用版,制作高品質(zhì)動畫與3D特效變得更容易、愉快。它提供了三種文字字體特效:中空字、烙印字、外框字;八種物件動態(tài)特效:彎曲、傾斜、縮放、移動、旋轉(zhuǎn)、跳舞、環(huán)繞路徑、自然路徑;三種整體特效:陰影、光暈、動態(tài)攝影。下面通過一個實例簡單介紹這個軟件的應用。

首先進入Cool3D界面,選擇主菜單“編輯/插入文字”或點擊“插入文字”按鈕,輸入要做成動畫的文字并根據(jù)需要選擇字體、大小和斜體等。在“百寶箱”中點擊“物件樣式/材質(zhì)”,選擇材質(zhì)圖雙擊賦給文字。點擊“物件樣式/移動”,選擇一種移動路徑雙擊之,也可以通過“移動物件”、“旋轉(zhuǎn)物件”工具按鈕一幀一幀地按自己的風格設計文字運動的軌跡。點擊“范本/背景”,選擇合適的背景或打開一個設計好的背景圖像文件。在最后一幀用“移動物件”工具,根據(jù)背景將文字調(diào)整到適當位置,以免遮住其它廣告詞。至此,制作基本完成。點擊主菜單“檔案/建立影像檔/TGA檔”,生成TGA系列文件(注意:文件不宜太多,因動畫的總幀數(shù)有一定的限制)。若以后要用作3DMAX的動畫背景,就選擇“檔案/建立視訊檔/視訊檔”,生成avi文件。

然后進入華風影視制作系統(tǒng)的“圖文制作”模塊。點擊屏幕左側(cè)“屏幕開始”按鈕,彈出“屏幕開始”對話框,在“位圖”下點擊黑色框,彈出“打開”對話框,選擇天氣預報標版廣告的背景圖像文件。點擊屏幕左側(cè)工具欄中“動畫工具”按鈕,沿廣告窗口拉出一矩形,大小正好填充窗口,彈出“動畫設置”對話框,在“TGA”文件名下,點擊“打開”,選擇由Cool3D制好的TGA系列第一個文件。選擇主菜單“項目/制作”,生成imd文件。播放此文件并錄入錄像帶,再通過編輯,將節(jié)目覆蓋于節(jié)目底帶中某一城市處。

23DStudioMax(2·5/3·0版)

電視片頭、廣告中經(jīng)常可以看到精彩的字幕特技。雖然Cool3D可方便地制作三維字體的動畫,但要做出更有個性、更有表現(xiàn)力和更精彩的字幕,就須使用3DMAX。它的強大動畫功能要配合制作人員高超的空間想象力才能體現(xiàn)出來。其造型、材質(zhì)與貼圖及動畫設置涉及到雕刻、美術(shù)和動力學等知識。例如做一個手機模型,要用到放樣、彎曲、編輯子物體網(wǎng)格等一系列繁瑣的操作,象捏泥人一樣把一個立方體“捏”成手機,而且越使之逼真,制作過程就越復雜。這里借用鏤空貼圖功能,可既簡便又快捷地做一個手機模型。

“實踐教學”這一概念近年來在北京電影學院越來越受到重視。作為一名普通教員，我個人也意識到實踐教學對于我所從事的學科具有著重要的意義。實踐教學的本質(zhì)是什么？它對電影創(chuàng)作教學的意義是什么？在國際上具有一流水平的影視院校中，我們的同行是如何看待這一問題的？2009年底我訪問美國的幾所開設影視專業(yè)的大學，攜此問題與美國同行進行了對比和討論，并將一些思考寫成了下文。由于本人從事的是攝影教學，因此對于相關(guān)細節(jié)更傾向于北京電影學院攝影系的教學和美國綜合大學影視制作專業(yè)的攝影方向的對比。

一、實踐教學的概念及起源

實踐教學方法是當代教學理論中十分重要的一個方法。從高等教育到學齡前教育，這一方法在教育領(lǐng)域中都得到了廣泛的認可和運用。而“實踐教學”這一概念最早起源于美國的教育家約翰•杜威(JohnDewey)。約翰•杜威(1859－1952年)，美國哲學家和教育家，被譽為“美國最偉大的哲學家”和“進步教育（ProgressiveEducation）之父”，又被譽為“美國十大偉人之一”和“近代四大哲學家之一”。他1879年畢業(yè)于佛蒙特大學，1884年獲約翰•霍普金斯大學哲學博士學位。他在美國密歇根大學、明尼蘇達大學、芝加哥大學、紐約哥倫比亞大學擔任教授多年從事教學工作，還擔任過美國心理學聯(lián)合會、美國哲學協(xié)會、美國大學教授聯(lián)合會主席。1896年他創(chuàng)立一所實驗中學作為他教育理論的實驗基地，并任該校校長。杜威一生撰寫了大量的著作，包括《我的教育主義》《學校與兒童》《民本主義與教育》《實驗邏輯》《創(chuàng)造的智慧》等，在他的教育思想中反對傳統(tǒng)的灌輸和機械訓練的教育方法，主張從實踐中學習。提出教育即生活，學校即社會的口號。其教育理論強調(diào)個人的發(fā)展、對外界事物的理解以及通過實驗獲得知識。

杜威以教育即“生活”、“生長”和“經(jīng)驗改造”的理論為基礎(chǔ)，提出“從做中學”的教學論思想。傳統(tǒng)觀念認為教學就是傳授知識。然而杜威認為學生從教師口中被動聽來的知識不是真正的知識，這種教學方法只能抑制學習者的活力和阻礙其創(chuàng)造才能的發(fā)展。而正確的方式應該包含以下五個方面：（1）學生要有一個真實的經(jīng)驗的情境，即要有一個對活動本身感到興趣的連續(xù)的活動；（2）在這個情境內(nèi)部產(chǎn)生一個真實的問題，作為思維的刺激物；（3）他要占有知識資料，從事必要的觀察；（4）他必須負責一步一步地展開他所想出的解決問題的方法；（5）他要有機會通過應用來檢驗他的想法，使這些想法意義明確，并且讓他自己去發(fā)現(xiàn)它們是否有效。杜威指出，能否“引起思維”是傳統(tǒng)教學方法與他的方法的根本區(qū)別。

基于杜威的教學思想，美國的全國教育組織聯(lián)合會曾推出一項十年計劃，在全美范圍內(nèi)大力宣傳從實踐中學習，并由此改造美國的舊教育，建立了延續(xù)至今的新體系。杜威的思想不但影響了美國的教育，也影響了全世界包括中國在內(nèi)的許多國家。1919年5月1日，約翰•杜威到上海，在中國住了兩年零兩月。他到中國后第二年，就受聘為北京大學哲學教授及北京高等師范教育研究科教育學教授。從20年代起，杜威的教育思想就對中國的教育產(chǎn)生了全面和深遠影響。

二、影視創(chuàng)作實踐教學與課程設置

關(guān)于葫蘆山風景旅游區(qū)影視制作的整合策劃方案

（簡案）

第一章中國旅游業(yè)急待廣告的出現(xiàn)

第二章葫蘆山風景旅游區(qū)影視廣告制作的方案大綱

第三章葫蘆山旅游開發(fā)的整合傳播思考

附：導演介紹

【摘要】影視藝術(shù)與社會文化思潮有著密切關(guān)系，隨著時代的發(fā)展，將社會學元素融入影視藝術(shù)中逐漸成為現(xiàn)階段影視制作的新趨勢，對影視制作的變革與發(fā)展具有重要意義。本文針對社會學元素在影視藝術(shù)中的滲入進行研究，闡述了社會理論的基本概念及其對影視制作的重要性，分析了社會學元素在影視藝術(shù)中的滲入表現(xiàn)，旨在為相關(guān)人員提供理論參考，加強對社會學元素的融入，提高影視藝術(shù)的社會效益。

【關(guān)鍵詞】社會學元素；影視藝術(shù)；社會結(jié)構(gòu)；地域文化

社會學元素滲入影視藝術(shù)中，不僅體現(xiàn)著時代變革，對于影視制作方面也具有深遠影響。在社會元素融入影視藝術(shù)中，為了進一步提升影視藝術(shù)的社會效益，需要影視制作相關(guān)人員重視社會學理論的導向作用，密切關(guān)注市場發(fā)展形勢，判斷影視市場發(fā)展趨勢，結(jié)合影視制作實際情況，了解廣大受眾心理需求，充分挖掘新時期影視作品內(nèi)涵，注入新時代社會學元素，實現(xiàn)影視藝術(shù)的經(jīng)濟效益和社會效益。

一、社會學理論的基本概念

社會學是一門研究人類活動和社會結(jié)構(gòu)的學科，涵蓋社會階級、宗教信仰、道德法律、生產(chǎn)活動等各個方面，而社會學理論誕生于社會發(fā)展過程中，是對社會學元素的總體概述，主要包括社會功能論、社會沖突論、社會交換論三種基本理論。美國社會學家默頓曾說：“社會學理論是社會學家在長期鉆研中形成的一種精神活動產(chǎn)物，究其根本是從社會探究中分析出的理論概念?！鄙鐣W理論因具有廣泛性的特點，也被應用于各行各業(yè)中，尤其在影視文化領(lǐng)域，社會學理論的融入對影視作品的制作具有很大影響，重點表現(xiàn)在社會學當代都市、社會結(jié)構(gòu)、宗教倫理、地域文化四種基本元素在影視藝術(shù)中的滲入。著名社會學家索羅金在《社會和文化動學》中，簡述了社會元素對文化的作用，以及社會文化動力學對影視藝術(shù)創(chuàng)作的積極影響，進一步闡述了社會學理論的基本內(nèi)涵[1]。

二、社會學元素對影視制作的重要性

**廣播電視集團，各市、縣（市、區(qū)）廣播電視局，各影視制作單位：

為了進一步深化我省廣播影視體制改革，落實中央和省關(guān)于深化文化體制改革、加快影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展的優(yōu)惠政策，充分利用我省民間資本比較充裕等優(yōu)勢，調(diào)動社會各方力量發(fā)展影視產(chǎn)業(yè)的積極性，大力繁榮我省電影、電視劇、動畫和其他影視作品的創(chuàng)作，加快影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展，現(xiàn)根據(jù)國家和我省的有關(guān)法律、法規(guī)及政策，結(jié)合本省實際，提出加快我省影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展的若干意見：

一、加強對社會影視業(yè)的規(guī)劃和政策指導。各級廣播電視行政管理部門要依法加強對影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展的綜合管理和宏觀調(diào)控，將發(fā)展社會影視業(yè)納入我省影視產(chǎn)業(yè)總體規(guī)劃和實施方案，將社會影視業(yè)的發(fā)展狀況納入我省廣播影視業(yè)的統(tǒng)計指標體系。要以市場為取向，以企業(yè)為主體，以技術(shù)進步為支撐，調(diào)整和優(yōu)化影視產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)，提高我省影視業(yè)的整體素質(zhì)和競爭力。

二、放寬影視業(yè)主體資質(zhì)準入條件。改變影視制作行業(yè)壟斷經(jīng)營、市場準入限制過嚴的狀況，鼓勵非公有資本參與興辦影視制作經(jīng)營機構(gòu)，適當放寬非公有影視企業(yè)在注冊資金、業(yè)務主管機構(gòu)和設施標準方面的限制。鼓勵影視制作單位延伸發(fā)展相關(guān)產(chǎn)業(yè)，積極培育各類影視相關(guān)產(chǎn)業(yè)主體。逐步形成公開透明、管理規(guī)范和統(tǒng)一的行業(yè)準入制度。在申辦制作經(jīng)營許可、年檢年審、題材規(guī)劃、作品生產(chǎn)、節(jié)目審查、市場營銷等方面，給予非公有影視企業(yè)與國有影視制作機構(gòu)同等的待遇。

三、深化國有影視制作經(jīng)營機構(gòu)改革。積極推進國有影視制作機構(gòu)事轉(zhuǎn)企和產(chǎn)權(quán)制度、勞動制度改革，加快建立“產(chǎn)權(quán)清晰、權(quán)責明確、政企分開、管理科學”的現(xiàn)代企業(yè)制度。打破行業(yè)壟斷和地區(qū)封鎖，鼓勵綜合實力較強的國有影視制作經(jīng)營機構(gòu)，實行國有控股條件下的跨地區(qū)、跨行業(yè)、跨媒體、跨所有制經(jīng)營，鼓勵廣播、影視、報刊、出版等傳媒業(yè)從事電影、電視劇和動畫生產(chǎn)及開發(fā)經(jīng)營相關(guān)產(chǎn)業(yè)，鼓勵社會法人、自然人和單位內(nèi)部職工以合資、合作、聯(lián)營、參股等方式向改制企業(yè)投資入股，培育一批擁有著名品牌、多元投資主體的大型影視制作經(jīng)營機構(gòu)，增強國有影視制作經(jīng)營機構(gòu)的控制力和影響力。

四、推進影視管理審查體制改革。省廣電局新設立電影審查委員會，受國家廣播電影電視總局委托，對本省內(nèi)持有《攝制電影許可證》并依法注冊登記的國有、非公有單位制作的部分電影片進行審查。省廣電局電視劇審查委員會改進工作，增強公共服務意識。為方便影視制作單位的運作，省廣電局將電影審片中心設在橫店影視產(chǎn)業(yè)實驗區(qū)，并同時在實驗區(qū)設立電視劇審片工作站。